Требования к печати китайской живописи
Мы большая полиграфическая компания в Шэньчжэнь, Китай. Мы предлагаем все публикации книг, печать книг в твердом переплете, печать книг в твердом переплете, тетрадь в твердом переплете, печать книг sprial, печать книг с брошюровкой, печать упаковок, коробки, календари, все виды ПВХ, брошюры о продуктах, заметки, детские книги, наклейки, все виды специальной бумажной цветной полиграфической продукции, карточные игры и т. д.
Для получения дополнительной информации, пожалуйста, посетите
http://www.joyful-printing.com. Только ENG
http://www.joyful-printing.net
http://www.joyful-printing.org
электронная почта: info@joyful-printing.net
Китайская живопись, то есть китайская живопись, является художественным сокровищем китайской нации. Это уникальное традиционное искусство живописи Китая. У этого есть отличный этнический стиль и форма. Китайскую живопись обычно можно разделить на две категории: тушь и тушь. Возраст живописи делится на три категории: древняя живопись, современная живопись и современная живопись. Техники делятся на дотошную живопись, от руки, дотошную и от руки. Китайская живопись использует воду в качестве растворителя, чернила и пигмент в качестве цветных материалов, и она написана на рисовой бумаге или хуане, и у нее есть свой собственный уникальный стиль.
Картина тушью: вся картина в черно-серых тонах. Цвет не основан на пяти видах чернил, то есть на фокусе, на толстом, плотном, легком и прозрачном. Картина часто состоит из нескольких штрихов, но она своеобразна, проста и мощна. Живой и живой, с богатым уровнем изменений, формируя свой уникальный стиль.
Акцент должен быть сделан на смену рифмы черными чернилами. Техника рисования, растирания, нанесения пятен, окрашивания и т. Д. В живописи должна быть сохранена, чтобы предотвратить темноту, вызванную потемнением сухой ручки.
Окрашивание цветными чернилами. В дополнение к характеристикам вышеперечисленной окраски чернил, оно также применяет цвет, а новые злые чернила и цветовые сочетания чрезвычайно гармоничны и цветны, что делает роспись чернил более элегантной, изящной и элегантной, что повышает художественность эффект, который едва можно достичь с помощью краски.
Цветные чернила картины делятся на два типа: светлый цвет и насыщенный цвет.
Светлая окраска: в чернилах есть простой цвет, и его цвет светлее. Копия должна быть черной, количество чернил должно быть густым, а листы других цветов следует копировать более легкими способами.
Тяжелая цветная живопись: она использует яркие цвета и требует ярких и спокойных, сильных и гармоничных, плотных и симметричных, похожих на акварель. Хотя цвет насыщенной цветной живописи важен, черный вариант должен быть обработан правильно и должен учитывать особенности китайской живописи.
Рисунок от руки: относится к описанию завещания объекта, мокрых чернил на картинке, мазков кисти сухого пера или сухого пера и брызг чернил. Большинство светлых и темных уровней дотошных картин опираются на линии. Тщательная и ручная работа кистью - это сочетание двух техник. Вторичные вещи, которые выделяют тему, это ручная работа кистью, которая является толстой и тонкой с точки зрения ручки и чернил. Квадратная живопись. Из-за многолетней коллекции изменился первоначальный цвет и цвет фона бумаги и стенограммы, то есть цвет панорамы, образующий уникальный древний цвет картины. При копировании мы должны стараться изо всех сил защищать желтые морщины, которые образовались на картинке. Гидролизованные следы; разные цвета, такие как затемнение.
Китайская живопись - это рисунок от руки. Дотошная живопись. Или рисование чернилами, главная особенность - «с чернилами как вторым цветом», использование чернил и линий должно использоваться, чтобы выразить форму объекта.
В настоящее время большинство копируемых китайских картин используют технологию электронного цветоделения и четырехцветную печать. Как использовать эту технику, чтобы лучше воспроизвести оригинальные черты и художественный стиль в соответствии с характеристиками китайской живописи? Прежде всего, согласно характеристикам китайской живописи, изложенным выше, оригинальная добыча классифицируется и анализируется, а соответствующие технологические меры формулируются в соответствии с различными рукописями.
1. Проанализируйте оригинал против оригинала;
2. Требование внимания клиентов и требований к копированию;
3. Выберите несколько наборов репрезентативных исходных цветоделений (укажите ключевые точки и данные для копирования).
Например, альбом «Тибетская живопись Джи Я Чжай» содержит различные типы картин от древних картин династии Мин до современных китайских картин. Цвет картины должен быть точным, особенно цвет древней картины должен быть старым и простым. Заказчик поднял несколько кусочков грязно-золотого бумажного веера. До середины династии Мин цвет веер из золотой фольги был красным золотом. В начале династии Мин это было зеленое золото. В противном случае бумажные веера были разными на протяжении сотен лет, а разница в стоимости была в десять раз лучше.
Из-за большого размера китайской живописи, большинство из них сделаны из натуральных пленок. Из-за технологии камеры, оборудования и т. Д. Премьер. Большинство оригиналов имеют цветовой оттенок. Подавленный, правильный цвет при копировании, ярче. Обратите внимание на высокий, средний, низкий, нейтральный баланс серого.
При копировании китайской живописи мы должны обращать внимание на уровень тона, полную фокусировку, фокусировку, вес, свет и растворение. Картинка, передний, средний и задний уровни должны быть четкими. У белой бумаги на белой бумаге должны быть мелкие идеи, а не сетка, иначе громкие звуки будут слишком жесткими, вне связи, потерей последовательности, спокойствием, картина слишком душная. Следовательно, калибровка при ярком освещении должна быть правильной, точные точки должны контролироваться должным образом, не жесткие и не жесткие, не плоские и не слишком глубокие. Старайтесь поддерживать высокий уровень, а затем обращайте внимание на высокий уровень, сохраняйте трехцветный баланс в нейтральный серый, не перепрыгивайте цвет и цвет.
Уровень уровня должен быть завершен, черная версия должна быть скорректирована по росту, а черная версия должна быть достаточно глубокой, чтобы полная версия была полной. Мы можем масштабировать черную версию от 2% до 90% (ян) и удалить ее базовым цветом. Усиление цвета фона воспроизводится и воспроизводится, а рисунок от руки получается толстым, тяжелым, легким и четким. Методы, как показано ниже:
Чтобы в основном отрегулировать оригинал, диапазон удаления фона установлен на 7-8, точка трехцветной калибровки удалена до c70%, M59%, Y60%, а диапазон усиления фона установлен на 5-6. Регулятор усиления цвета фона умножит трехцветную калибровочную точку на C75%, M64%, Y65% и K95-1oo%, чтобы изображение стало более утолщенным.
Например, «Ji Ya Zhai Tibetan Painting», используйте этот метод для копирования. Некоторые из картин, такие как сосновые иголки и несколько каллиграфических работ, написаны на цветной бумаге с узорами, а слова и узоры объединены в одну. Слова слабо видны в словах. После этого метода сосновые листья вытягиваются. Открыто, так что каждый сосновый лист виден, узор виден в слове штрихи. Сделайте картинку дышащей, имейте трехмерный смысл, злитесь, и клиент очень доволен после просмотра.
Во-вторых, использование четкости, особенно рисунок от руки, изображение не может быть слишком четким, при выборе диафрагмы на маленьком и маленьком, ручку точного уровня должен быть маленьким, в противном случае электронный вкус слишком тяжел, картина Толстый, рельефный и разрушающий искусство китайской живописи. Особенности и художественная концепция в живописи.